吕克贝松是个天才

Angel-A是部好片，不只是好片，是部绝妙的片子，无与伦比，什么字眼用在这部片子上都不为过，太喜欢了，实在太喜欢了。

巧妙的人名：Angela——Angel-A；讨巧的地点，美丽的巴黎美丽的塞纳河畔；完美的演员，天使就该是这个样子；有些意识流有些写实的情节，社会边缘人物的真实；敲击内心的语言，让人想笑却笑不出的细节；夸张的配乐和节奏，看完片子许久都会在耳边敲击；鲜明到有节拍的画面，与配乐相得益彰；堪称完美的总体感觉，就应该是黑白胶片。

独白，拯救，天使，任务，爱

每个人心中都有一个自己所不知道的自己，一个潜藏着的真实的自己。每个人心中都有需要清除的垃圾，都有需要填充的空白。没有经过清除的是败类，清除干净的是废物，填充进真实的善良和爱的是天使。那个真的天使不一定如所有人想像的那样无忧无虑，天使没有过去，不会老去，没有未来。人就算是败类也好废物也好，起码知道自己从哪里来，即便或许不知道将要到哪里去。

天使有天使的力量，人类有人类的无奈。无所不能的天使或许更空虚，因为他们没有任何的无奈。

看似是天使拯救小人物，事实上是人类和天使互相拯救的过程。在拯救中，我们看到了人类的内心，真实的美丽，在拯救中，我们看到了天使的孤单，无从说起的落寞。人要先得到爱，才会付出爱，正如人的内心先要清空，才能填补进纯洁的东西。Angela教会Andre不要说谎，不要对别人说谎，更不要对自己说谎，其实人就是这样，谎说着说着连自己都会信。Andre最终成功了，最终清醒了，最终成长了，Angel-A的任务也完成了，但这是我们发现其实一直在欺骗自己麻痹自己的不是Andre而是Angela，看似无所不能的她有着男人般坚强的内心，但却无法逃避内心的空虚，事实上一个不知道自己从哪里来不知道自己过去的人或者天使，又如何会知道自己的未来和方向？没有未来没有方向，又如何会有生活的意义如何会活得快乐？

Angela拯救了Andre，Andre也拯救了Angela，当上帝的召唤在即，天使之翼展开时，飞上天空的是挣扎的天使和紧抱着爱人不放的那个小人物。上帝始终是善存的，从塞纳河的深水中重生的Angel-A不再是天使不再拥有天使的翅膀，纵然她没有过去，但Andre给了她有爱的未来。

我早说了，

吕克贝松是个天才！

 

 

 

 

 

 

 

 

我一直坚信狗是聪颖的动物，他们有自己的思维有自己的信念，也有自己的忧伤。

一只漂亮的大狗，开心的生活，每天下午四点钟声响起的时候会蹲坐在学堂门外，守候放学的小主人，然后一道跑回家，穷苦但开心得过了那么久，一家四口相依为命，直到父亲工作的煤矿关闭，家里不再有经济来源。贵族买下了漂亮的Lassie。家里没有足够的食物，更何况养活一条狗，她在那里会有更大的草地奔跑，更好的营养，更加开心。人类是这样想的，狗却不是。一条狗不在乎有多丰盛的食物享用多么广阔的草地奔跑，他们在乎的是家，是养育她的家人，是从小到大一起生活的主人，是彼此相互依赖的感情，是那种叫做亲情的感情。

经历了多少次逃跑， Lassie只想回到属于她的家，一次次的逃跑一次次地被送回，最终被火车带到的是远在千里之外的苏格兰。火车尚要行驶那么久，即便是鸟也很难再飞回来，Lassie却一路奔走在广袤的苏格兰高地上，跑过悬崖越过高山淌过大湖泊。在回家的路途中学习以前身为一只宠物狗所不具备的生存的技巧，被当作流浪狗抓进收容所，也受到好心人的帮助，一路遇到狂暴的猎户也遇到江湖卖艺的侏儒，一路艰难地朝着南方行进，只因为那是家的方向。

最终在白雪皑皑的圣诞夜回到千里之外的家，倒在圣歌阵阵的教堂前。医生说她的心跳很微弱。因为狗不懂得像人一样的求生意志，既然到了家，也就完成了心中的使命，也许她就会很满足的睡去，然后，往生了……

或许人之所以感动于动物的原因就在于此，动物始终比人更坚定更执著。我们感动于动物的忠诚，恰恰因为人类无法做到这一点。动物单纯，所以坚定。他们没有那么多的顾虑没有那么多的诱惑，他们的世界只有生存与爱。生存在世界上，他们就要去爱，爱自己的幼崽爱自己的家人，爱同样疼爱自己的主人。为了这份爱，他们甚至可以不顾自己的生存，义无反顾。

 

人真的是自然界最聪慧的动物么？如果是，那为什么狗能听懂人的语言，人却听不懂狗的语言？

Lassie是我一直向往饲养的那种狗，漂亮的大苏牧，眼神里含着打动人心的力量，她对主人的忠诚，旅途中的坚定，躺在教堂前的解脱，都在那双眼睛里表达得淋漓尽致。最后哺育着七只幼崽时的眼神里满得溢出来的母性也感人至深。不得不说，这只狗演员不仅漂亮，还很入戏。

我向来看电影感情都很丰富，尤其是动物题材，每次都感动到痛哭流涕的稀里哗啦，虽然心里清楚这不就是导演煽情么，可到了丢包袱的时候还是会情不自禁。另此片的英格兰乡村腔也对影片的感人指数做了许多贡献，那种不太清晰又无可奈何的腔调，真得让人“爱不释耳”。我想我会记住这部片子，记住Lassie，记住她教会我的，不管在什么情况下，我们都可以为了自己的使命和信念奔跑。

 

当我意识到的时候，我已经在两天以内看了两部英国片，两部美法合作片，一部法国片了。<Lassie>，<Casanova>；<Before sunrise>，<Before sunset>；<Angel-A>。

出乎意料的好运气，都是好片。

两部<Before>的片子，很舒服，给人下午茶时投进窗格的阳光般的感觉。只有两个演员，也只需要两个演员，所有的情节都是通过男女主人公的对话展现的。<sunrise>是95年的片子，年轻的男女主人公，火车上的邂逅和年轻人的热情，出奇投机的对话和互相吸引的思考方式，让他们一同在维也纳下了车，渡过唯一的不眠之夜，过了这一夜，他们可能永不会再见。一夜的长聊一夜的陪伴一夜的相处，素昧平生的两个人两颗心，居然可以如此接近，大概这真的是冥冥之中的注定。无所不聊，因为有太多要说，但讽刺的是，聊了那么久最后居然不知道对方的last name，大概因为根本无需知道吧。清晨的飞机让Jack不得不离开，在离别的火车前，他们约定不留电话不留联系方式，但同时约定六个月以后再见，同样的地点同样的时刻，只是那个时候大概是会下雪的冬天。电影就这样戛然而止，仿佛前一秒钟他们海阔天空的谈话观众还参与其中，并不时的共鸣呼应一下，下一秒钟Celine走上火车，所剩下的就只有黑色的幕布和远去的音乐。没有人知道六个月以后他们又没有双双跋山涉水赴那个浪漫的约，没有人知道他们各自踏上自己的旅程后会发生什么。

10年后，<sunset>给出了答案。Jack将自己的经历写成了书，成了畅销小说作家，到巴黎宣传，这正是Celine居住的城市，他要在晚上7：30乘飞机离开。书店外，Celine微笑着站着。事实证明10年前的约定没有实现，Celine由于外婆去世无法抽身赴约，但10年后的机缘巧合，他们还是又见面了，10年并不能阻隔什么，时间并没有给他们之间带来陌生的距离感，所有的一切还是那么自然那么水到渠成，让人感觉事事本就该这样。虽然此时的他们已不再是10年前的他们，Jack有妻子和两个孩子，Celine有认真相处的男友。他们聊天，嬉笑，刻意避免着自己内心的感受，因为自己并不确定对方是否有同样的感受，毕竟人到中年，彼此的生活都有了很大的变化。对方看似幸福的生活让自己没有勇气也无法去透露一丁点自己真实的内心。直到最后，送Celine回家的车上，Celine抑制不住的沮丧终于爆发，碰撞，交融，其实大家都不快乐，可是事实就是这样，人们不再年轻，当肩头背负责任和牵挂的时候，随心而动似乎已经是不可企及的奢望了。如斯的感情难求更难得，然而现实的无奈和真实也让人痛彻心扉。Jack送Celine到楼上，无言的楼梯，流转的音乐，无一不在传递着人物内心的煎熬和挣扎。Celine边俏皮的碎怀旧的音乐舞动边对坐在沙发上的Jack说，你会误了你的飞机的，Jack淡淡地说，我知道。至此影片又一次的戛然而止，剩下的还是黑色的幕布和音乐。

语言，对话，眼神，动作，所有的细节造就了两步跨越10年的片子。如果说<rise>是一句惊叹号的话，<set>则是一句省略号。惊叹的是影片构思的新颖和导演的创新，省略的是现实的残酷和人生的无奈。近几年的片子尤其热衷于展现这方面中年危机的主题，大概是因为这已经是越发现实从而不得不引起关注的话题了吧。

<Casanova>是部画面精美，剧情可圈可点的片子。给人以智慧的感觉。那个花花公子Casanova，是所有女人的梦想所有女人的爱，让人有些鄙夷。那个为了自己的真爱试尽一切办法的Casanova，又让人觉得傻得可爱，那个最重得偿所愿，与爱人终成眷属的Casanova，让人不得不给出一个会心的微笑。英伦古代文化是不为我所理解的，但即便是细节理解上有障碍，也并不妨碍我对这部片子的欣赏，颇具传奇色彩的人物，近乎离奇的经历，光怪的情节，漂亮的演员，优雅到让人窒息的英国腔。。。。。。所有的因素组合起来，造就了这样一部很合我胃口的片子，外界并没有听到这部片子的很多评价，大概见仁见智，总之我是真的真的很稀饭。情节不愿赘述给自己听，因为小聪小惠到不大容易让人三言两语说得清楚，是那种想起来就觉得很亲切但又不想用语言去详细说的片子，我享受这种感觉。

 

<Ice Princess> is a motivating movie, but far from a good one. Stereotyped story, mediocre performance, lack of logic flow, I have to say.

 

情节设计具有明显的Disney印记，有志青少年，为追求自己的理想和热爱，放弃普通大众所羡慕的哈佛邀请，投身能够真正体现自身价值和真正实现自我的花样溜冰运动中去，其间经历苦难和别人的嘲讽，但一直在身边支持的朋友是不可少的，还总有那个年轻时天赋卓越有过很多经历但最终与冠军失之交臂的教练。

 

片中的花样溜冰场景的确很优雅漂亮，<Sex and City>中萨曼萨的扮演者把那位教练拿捏得虽不能说可圈可点，但若干年以后在电影里重现，还是给人耳目一新的感觉。不过衰老是必然的，皱纹很明显，怎么着都比不上<SC>里可爱

 

恕我直言：缺乏逻辑联系，情节安排欠考虑

 

<TransAmerica>是部边缘题材的好片，就是太边缘了点，什么问题都牵扯进了一部片子，让人觉得有点承受困难。Transsexuality, homosexuality, fornication......太边缘了。不过Felicity Huffman的表演可以用经典来形容，活脱脱一个心理扭曲的对自身性别不满的胆小到让人抓狂的变态男性。妆容被处理的很恰当，让人分明感觉到一股淡淡的恶心，但又无从形容。

整部片子很低沉，看了让人有点压抑，觉得原来世界上还真有那么一拨人，想方设法的折腾自己折腾别人，承受着那么大的生活压力。

那个儿子承受的东西实在让人不敢想象，出生在单亲家庭，母亲在大学里一段近乎同性恋的恋情里怀上他，母亲再嫁，继父对这个儿子有不轨举动，多年后母亲不明原因地在家里车库自杀，成年后为摆脱继父性骚扰离家，为谋生偷青蛙贩毒被抓近警局，被通知来保释自己的正是那个变性的父亲，与其一起经历了一段漫长的旅程之后，在不知情的情况下爱上了自己的父亲，知道真相后无法承受，再一次出走。孤身一人在California,为了谋生扭曲自己的梦想做了三级片演员。

 

影片最终，热衷变性的主角成功完成手术，儿子也理解并接受了父亲...母亲？

 

<Fun With Dick And Jane>, 翻拍１９７７的老片子，有点疯狂，不过很放松，Jim Carrey秉承其一贯的无厘头风格，变化莫测的面部表情，情节虽没有特别创新之处，但也算是不无聊，与现实脱离很远，不过这就是Jim的一贯风格。。。

 

 最终坏人总会得到应有的下场，还是吃尽哑巴亏有苦难言的下场